Sovjetska cirkus: strani zgodovine

Večina tistih, ki so bili rojeni v ZSSR, ne dvomim, da je Sovjetska cirkus - najboljši na svetu. To je naša najboljša Illusionists "Magic", klovnov - smešno in živali trenerji in akrobati - pogumen in krepko. Treking v cirkus je bil velik praznik za odrasle in otroke. Toda Sovjetska cirkus ni prišel od nikoder. O tem, kako razviti sovjetsko cirkus, pokrivamo v tem članku.

Zgodovina ruskega cirkusa umetnosti

Tudi v času Kievan Rus v naši državi, je bilo iz prve "seme" za cirkuške umetnosti, kot je razvidno iz fresk v Kijevu katedrala sv Sophia, ki segajo do 1070-1075 let. Ti prikazujejo konje konkurence in se bori, vrvohodstva s polov. V teh dneh take adeptov kot potujoče akrobati in vodnikov medvedov, klovnov in žonglerjev, opravljenih na mestnih trgih, sejmih in prazniki, presenetljivih in zabavnih ljudi. Cvetoče poslovanje v Rusiji so bili burkezi XV-XVI stoletja.

Zaradi prizadevanj Peter I v XVIII stoletja v prestolnici in večjih mestih je začelo oblikovanje družbenega življenja in so se začeli pojavljati evropski touring cirkus, kar je prispevalo k hitremu razvoju cirkuške umetnosti.

Razcveta ruskega cirkusa se šteje XIX stoletja. Bilo je v tem času poteka veliko Balagan poštene predstavitve z udeležbo športnikov in telovadcev, žonglerjev in akrobatov, plesalcev in čarovniki, kot tudi umetniki iz drugih žanrov. Z nastopi v zabaviščnih parkih kabine umetniško pot je začel in Nikitin Durov bratje, kot tudi mnogi drugi. Pomemben mejnik v razvoju ruskega cirkusa je bilo odkritje prvih kamnitih stavb: v Sankt Peterburgu na nabrežju, v 1877-m, v Moskvi, na barvnem Boulevard leta 1880.

Pojav Sovjetske cirkusu

Po dogodkih iz oktobra 1917 je prišlo do bistvenih sprememb v življenju in zgodovini ruskega cirkusa umetnosti. Boljševiki, ki opravljajo kulturno revolucijo, če država podporo cirkusu in je bilo močno ideološko orodje, s katerim ima vpliv na množice. Pomemben vpliv na razvoj Sovjetske cirkusa je odlok "o združitvi gledališke poslovanja", podpisanega v avgustu 1919, Ulyanov-Lenin. V skladu s tem dokumentom, ves cirkus in gledališki premoženje predmet nacionalizacije. Vendar pa je napredek dokaj počasen, in 1922 domačih cirkus sestavljali le dve državi Moskvi. Potem, zelo hitro, v samo treh letih, se je začela nadaljnjih 15 cirkusi v različnih mestih sovjetske vlade. Prvi je bil odprt v Nižni Novgorod sejem Sovjetske cirkuški šotor. Nato so bile nacionalizirane, prestrukturirati in začel, da predstave in predstave v Leningrad, Tver, Rostov-na-Donu, Orel, Kijevu, Ivanovo-Voznesensk, Kazan, Tula. Večina sob so predložili tuje kot lastne umetniške strelov zgrešil, in njihova usposobljenost je slaba. Da bi rešili problem leta 1926, je bilo organiziranih cirkuške umetnosti tečaji, ki so pozneje postali tehnični šoli, kjer se je učil prvih umetnikov iz Sovjetske cirkusu.

postajajo

V poznih 1920 - leta 1930 na lokalnih cirkuške arene veliko novih prostorov, pripravljen ob upoštevanju spremenjene ideologijo in pogled na svet gledalcev. Potem, ko je prišel za javnost leta 1936 v filmu o scenskih umetnosti v Sovjetski cirkusu generacija navdih in lačen za slavo mladih umetnikov. To je v tem času prišel prvi vrhunec priljubljenosti velikega klovna Karandash (MN Rumyantsev), je bilo veliko število trapezu umetniki Valentino in Mihaila Volginyh, Semena napadalcu navdušil s svojim spretnost hojce bratov Svirina in Pavel Tarasov. Lahko rečem, da je Sovjetska cirkus v tridesetih in štiridesetih letih XX stoletja razvila svoj edinstven in zlahka prepoznaven slog.

V vojnih in povojnih let

Cirkus arena prinaša umetnikov vseh zvrsti takšne lastnosti, kot vzdržljivosti in vztrajnosti, poguma in vztrajnosti pri doseganju ciljev. Vsi izmed njih so pokazali v težkih razmerah vojni. Marshal Chernyakhovsky ne mimogrede opisal cirkuških umetnikov kot posamezniki jekla značaja.

Sovjetska cirkus v Veliki domovinski vojni, utrpeli veliko škodo. Zaradi bombardiranja, je veliko stavb uničena, ampak tudi v najbolj težkih letih po vojni, je sovjetska vlada sprejela ukrepe za podporo cirkuške umetnosti.
Postani piloti, padalci, sappers, topničarji mojster arena. Na drugi dan vojne pasu kolesarjev, ki ga M. Tuganova vodil skupaj s konji se je pridružil konjenica Corps Dovatora. Preostali umetniki nadaljevali nastope z umetniškimi skupinami, je koncert na prvi bojni črti in v bolnišničnih oddelkih, na železniških postajah in vojske. Popular so kot vojaki in delavci satiričnih številk, ki so pokazali sovjetski cirkus klovn Mihail Nikolaevich Rumyantsev (svinčnik), Boris Vyatkin, Konstantin Berman.

Veliko umetnikov, ki so umrli na sprednji strani, in tistimi, ki so preživeli v povojnih letih, skupaj z mlajšimi delavci začeli obnovo in razvoj cirkuške umetnosti, kasneje priznan najboljši na svetu.