Ivan Vyrypaev: vidiki ustvarjalnosti

Vyrypayev Ivan Alexandrovich - igralec, scenarist, režiser, producent. Sam se postavlja predvsem kot dramatik. Težko, globoko, nekoga nerazumljivemu, lahko preseneča in si prizadeva deliti svoj notranji svet z gledalcem. Danes je junak naše zgodbe.

Biografija začetnega igralca

Vyrypayev Ivan Alexandrovich prihaja iz severne regije Rusije. Rodil se je avgusta 1974 v oddaljenem Irkutsku. Oče Ivan - Alexander Nikolaevich Vyrypaev - učitelj na Pedagoški šoli Irkutsk, mati - trgovec.

Ivan Vyrypaev je prejel igralsko izobraževanje na gledališki šoli svojega rojstnega mesta. Leta 1995 je po diplomi mladenič odšel v hladno Magadan, kjer je na sceni mestnega gledališča spoznal osnove poklica. Vzporedno z delom je Vyrypaev poučeval scensko gibanje na Art College v Magadanu. Leto kasneje je odšel v Kamčatko, kjer dve leti je delal v gledališču drame in komedije. Vendar pa hrepenenje po svoji domovini mu ni motilo in, potem ko je nabral nekaj igralskih izkušenj, se je začetni umetnik vrnil v Irkutsk. Tu je Ivan Alexandrovich ustvaril svoj lasten gledališki studio "Prostor igre", na odru katerega je leta 1999 potekala premierna izvedba "Dreams". Mimogrede, avtor predstave je bil sam Ivan Vyrypaev. Drama dramatike so kasneje predstavili sodišču gledališkega gledalca v produkcijah "Mesto, kjer sem" (2000), "Valentinovo" (2001), "Kisik" (2002), "Geneza 2" (2004), "Julij" (2006) .

Poleg dela v gledališču, je Vyrypayev sodeloval tudi v več televizijskih filmih. Na primer, leta 2002 je igral vlogo Ivana Azovskega v filmu "Dnevnik ubijalca", leta 2006 - Guidona v filmu "Bunker ali znanstveniki pod zemljo".

Usmerjevalna dejavnost. In ne samo ...

Ivan Alexandrovich se v poklicu ni več razvijal, vendar je hotel iti prek meja delovnega okvira. Za to je bilo potrebno znanje, leta 1998 pa je vstopil v ščukinsko šolo za usmerjanje fakultete. Med študijem je dramatik nadaljeval z odrskimi prireditvami na odru studia. Učil je tudi učenje pri učencih. Leta 2001 pa je sudbina Vyrypaevu dala srečo priložnost - bil je povabljen v Moskvo, da bi produkcijske producente usmeril v center za novo igro "Theatre.Doc". Prvi uspeh ni trajal dolgo. Leta 2002 je metropolitanska inteligenca glasno razpravljala o igri "Kisik", katerega avtor je bil začetnik režiserja Ivan Vyrypaev. To obdobje lahko imenujemo izhodišče za dejavnosti te večplastne in izjemno nadarjene osebe. Naslednje je bilo veliko zanimivega dela, ki je zahtevalo vzdržljivost, znanje in izkušnje.

Danes je Ivan Alexandrovich vodja agencije kreativnih projektov "Kislorod Movement", katere funkcije vključujejo pomoč nadarjenim mladim, ki jih zanima umetnost, zlasti umetniki. Predstave dramatike Vyrypaev so znane v evropskih državah - njegove produkcije so zanimive za gledalce Anglije, Češke, Poljske, Bolgarije in Francije. Bil je priljubljen med študenti GITIS-a, Varšavske akademije za gledališke umetnosti, moskovskega umetniškega šolskega gledališča. Od leta 2013 je Vyrypayev umetniški vodja gledališča "Praksa".

Gledališka "praksa"

"Praksa" je posebno gledališče, ki v klasičnem pomenu besede ni podobno templju umetnosti. Created in 2005 by Eduard Boyakov, "Practice" ima svoj format. To pomeni, da obstaja nekaj postulatov, po katerih živi gledališče. Zlasti samo na sodobni igri igra na odru "Praksa", gledališče nima lastne skupine. To upravičuje dejstvo, da so izvedbe, ki so nastopile na odru, zelo raznolike. Po mnenju umetniškega direktorja Vyrypaeva je včasih pridobitev od igralca zahtevana družba v vlogi značaja zelo problematična. Obstajajo razmere, ko morajo nekateri akterji igrati igro, ljudje od zunaj.

Ivan Aleksandrovič je že leta 2006 nadzoroval gledališče. Vendar pa se je kasneje odločila zapustiti delovno mesto in pustiti brezplačni kruh. Po njegovih besedah je zelo težko upravljati, načeloma za to potrebuje talent. Vyrypayev odkrito izjavlja, da je težko graditi odnose z ljudmi, zlasti z gledališko družbo, in tega ne počne dobro. Ko je bil leta 2013 povabljen, da vodi "prakso", se je dolgo obotavljal. Toda še vedno je sprejel predlog za sodelovanje, ker je gledališče zelo drago njemu, je tudi ideja o "praksi" blizu. Vyrypayev ne bo ničesar spremenil v gledališki obliki, temveč bo še naprej razvijal ustaljene tradicije.

Iztisnite sužnjo

Ko govori o sodobnem gledališču kot instituciji, Ivan Aleksandrovič Vyrypaev trdi, da gledališče danes potrebuje ljudi - nosi funkcijo vzgoje. Ključ v tej zadevi je način izražanja izobraževalne funkcije s scene, način vplivanja na gledalca. To je zelo tanka črta, kar je pomembno, da se počutite in ne morete prečkati. Po mnenju Vyrypaeva je njegova naloga režiserja in vodje ustvarjati predstave, ki bodo odprle svet gledalcu, kakršen je, podobno kot nekdo ali ne. Možno je, da ne ljubiš ali ne vzamemo nobenih pojavov, vendar jih ne morete zanikati.

Vyrypaev meni, da je popolno osvoboditev človeka, njegova odprtost do novega, ključna naloga na poti k poznavanju sveta in obstoj z njim v harmoniji. To se mora naučiti. Dramatik trdi, da je treba si prizadevati biti svoboden in poskušati iztisniti sužnje od sebe - navado živeti v strahu, v spominu prednikov, ki se kot dediščina prenese iz roda v rod. Skrivnost uspeha je, da se naučimo, da živimo v harmoniji: ne le, da vzamemo, ampak dajemo, nasmehamo sebi in drugim, da obstajajo po zakonih vesolja, da odprete svoje srce. Pomembno je, da drugi prepoznajo druge, da se poskušajo razumeti in slišati drug drugega. In v tem prizadevanju je umetnost močno orožje.

Film "Salvation" - nominiranec "Kinotavr"

Dela Ivanja Vyrypayeva so večkrat nagrajeni z nagradami na mednarodnih festivalih (Kinotavr, Golden Lionok). Večkrat je postal nagrajenec različnih nagrad ("Zlata masketa", "Triumf"). Ivan Alexandrovich je bil leta 2009 priznan kot najboljši dramatik Nemčije.

Najnovejše delo Vyrypaeva - film "Odrešitev" - junija 2015 je postal zmagovalec ruskega filmskega festivala "Kinotavr". Po besedah dramatičarja samega in filmskega režiserja je festival odlična priložnost, da jo gledalec vidi. Vyrypayev je vesel, da so vsi njegovi filmi (razen "Delhi Dance") sodelovali v Kinotavrju. Zadnje delo režiserja, slika "Odrešitev", je zelo nenavadno. Zamisel o filmu je nastala, ko je Vyrypayev izvedel, da je v Tibetskih planinah tempelj, v katerem službo izvaja katoliški duhovnik, in so župniki Tibetanci. Izkazalo se je, da je to običajna katoliška praksa - ima misije po vsem svetu.

Za vlogo protagonista filma (nune) je bila izbrana neprofesionalna igralka Polina Grishina, vzgojjena v pravoslavnem samostanu. Bistvo filma se izogiba dejstvu, da se ravnovesje v sodobnem svetu lahko doseže le s poznavanjem medsebojnih kulture in medsebojnim prodorom. Po avtorju slike je film posvečen tistim ljudem, za katere je duhovna pot vsakodnevno delo, cilj njihovega obstoja pa je doseči konec.

Paradoksalno je, sam sam Ivan Varypayev, katerega filme je priznal široko občinstvo, ne šteje za polnopravnega filmskega režiserja, saj je njegova glavna dejavnost dramatična. Kino, po Ivanu Alexandroviču, je preprosto način, da se pritoži gledalcu in vzpostavlja stik z ogromnim številom ljudi. Njegove slike "Euphoria", "Oxygen", "Superheroper", "Dance of Delhi" so našli odgovore v srcih mnogih.

O ljubezni do Rusije

Danes vse več ljudi poskuša zapustiti Rusijo. Nasprotno, Vyrypayev namerava ostati tukaj in dvigniti kulturo svoje matične države. Pravi, da ljubi Rusijo in čeprav je veliko stvari neprijetno za njega, ne bo zapustil te čudovite države, je dejal.

Seveda, kot mnogi, Vyrypaev ne more prenašati birokracije, hudobnosti, hudobnosti. Če pa ne delate na problemu, se nič ne bo spremenilo. Po besedah dramatikov lahko situacija spremeni samo ustvarjanje in ne uničenje.

Vyrypayev je prepričan, da je samo potrebno, da se čim bolj odprejo svetu, vse ostalo pa bo postalo sama po sebi. Ne moraš pogledati nazaj na zahod, moraš poskušati obdržati svojo mentaliteto. Pomembno je razviti samozavedanje, spoštovati, kaj imate. Po besedah Ivana Aleksandroviča, samo v primeru višje sile, ki ogroža varnost svojih sorodnikov, bo zapustil državo. V tem času ...

Ustvarja, se izraža, deli svojo dušo. In glavno je, da je Vyrypaev sam odgovoril na vprašanje, kdo je. Dramatičar je spoznal, da je gledališče za njega njegov učitelj in njegovo življenje. S tem se je že sprijaznil, zdaj pa ga je hvaležno sprejel.