Umetnost in zabavaGlasba

Cesar Frank: biografija, fotografije in zanimiva dejstva

Občasno, nenavadna, edinstvena osebnost v francoski in svetovni glasbeni umetnosti - Cesar Frank. Romain Rolland je rekel, da je njegov junak Jean-Christophe povedal občudovanje tega človeka. Verjame, da je bil Frank nezemeljski, svetnik iz glasbe, ki mu je prinesel priložnost in moč, da preživi življenje, kljub neskončnim pomanjkljivostim in vsem preganjanim delom, jasnosti pacienta in drhteče duše. In posledično, in skromen nasmeh, ki je zasvetil s svetlobo njegovo delo.

Otroštvo

Cesar Frank se je rodil v nemško-belgijski družini leta 1822, 10. decembra. Oče prihodnjega skladatelja je pripadal stari družini sodnih flamskih slikarjev. Morda je zato zgodaj opazil izjemen talent njegovega sina. Toda iznajdljivost financerja, ki je prevladala v njegovem značaju, je oče spodbudil, da izkoristi dar malega Frank zaradi dobrih zaslužkov.

V starosti osmih let Cesar vstopi v konservatorij mesta Liège, ki s štirimi letnimi častmi diplomira s klavirjem in razredom solfeggio. Leta 1835 se je bodoči organist uskladil s slavnim glasbenim profesorjem Dassuanom.

Oče, ki ga je prizadel fantastični dosežek njegovega sina, je leta 1835 uredil za njega več koncertov v Aachnu (domače matično mesto), Liege in Bruselj.

Pariz. Prvi uspeh

Do konca leta 1835 se je družina preselila v glavno mesto Francije. Mladi glasbenik po dveh letih zasebnega pouka s slavnim profesorjem A. Reyho vstopi v konservatorij (1837). Brez državljanstva Francoske republike je bil Cesar vpisan kot izjema, toda Ferenc Liszt iz istega razloga ni bil sprejet nekaj let prej.

César Frank je leta 1838 vsako leto prejel nagrado za diplomske naloge za razrede organov, klavirja in kontrapunkta. Od natečaja za podelitev rimske nagrade je glasbenik zavrnil in se pod pritiskom očeta vrnil v Belgijo, kjer je že dolgo časa kot organist-virtuoz, manj redko kot pianist.

Istočasno se pojavijo prva glasbena dela Cezarja. Leta 1943 - Piano Trio in nekaj kasneje skice za prihodnost oratorio "Ruth".

Leto obračanja

Posebna meja za pisatelja je bilo pomembno leto za Peto republiko - leta 1848. V tem času César zavrača koncertno dejavnost, se odloča, da se bo resno ukvarjal s pisanjem in se poročil. Njegov ljubljeni Felicite de Musso je hči vodilnih igralcev francoskega gledališča komedije.

Radoveden je dejstvo naključja dneva poroke z začetkom revolucije - 22. februarja. Mladoporočenca so bili celo "srečni" - morali so se skozi poroko skrivali skozi barikade upornikov.

Za podporo družini, Cesar mora dati neskončne zasebne lekcije. V mnogih časopisih je bilo mogoče prebrati svojo napoved o predlogu za poučevanje teoretične in praktične harmonije, kot tudi pianoforte, kontrapunkt in fugo. To naporno, naporno vsakodnevno delo ga je zasledovalo do konca svojega življenja v dobesednem pomenu besede. Ko je šel k naslednjemu študentu, je skladatelj, ki je mimo omnibusa, prejel udarec, ki je pozneje umrl.

Flamski temperament

Najverjetneje je bil tisti naiven optimizem in prijaznost, ki je izzvalo neskončne simpatije njegovih sodobnikov in celo potomcev. Vse življenjske nesreče, ki so padle na njegovo veliko, ni moglo pretresati duhovnih sil Cezarja. Ko je hodil do svojih učencev, je skladatelj menil, da je hojo koristno in da obnavlja zdravje, za rad bi pozdravil ravnodušnost dvorane pri izvedbi njegovih stvaritev. Skladatelj se je mogel veseliti in uživati v kakršnem koli, celo neprijetnem dogodku.

Cesar Frank (njegova biografija je potrditev tega) je bila točna, odgovorna, velikodušna in mirno kruta, kljub dejstvu, da je bil njegov vsak dan monotoničen: na pol petih je skladatelj vstal, nato pa dve uri "delal zase" (kot je imenoval čas ustvarjalnosti ), Do sedmih je bila že na prvi lekciji. Doma je bil Frank samo za večerjo. In če po njej ni bilo načrtovanih razredov, potem pa spet posveča čas svojim skladbam. Takšno nesebično delovanje, ne zaradi materialnega bogastva, ampak zaradi vzroka njegovega življenja, predanosti poklicnemu in višjemu znanju, so bili skladatelji prijatelji in prijatelji imenovani podvig.

Popolnost ne pozna meja

Po nekaj letih je Frank, ki ni poslušal svojega očeta, ponovno poslal v francosko prestolnico. Tu konča "Kaj se sliši na gori" - simfonična pesnitev, ki temelji na delih V. Hugo, in opravlja obsežno delo na operi, ki jo je imenoval "služabnik za najem".

Leta 1853 je bil Frank Cesar priznan organist v cerkvi Saint-Jean-Saint-Francois du Mare. Začne se obdobje popolnosti. Skladatelj nenehno izboljšuje izvedbe spretnosti, in sicer tehniko improvizacije organov in pedal.

V začetku zadnjega meseca leta 1859 so njegova prizadevanja nagrajena: cerkev sv. Klotilde mu je zaupala, da igra na novem, pravkar končanem delu dela proslavljenega Aristida Cavaillé-Colla. Za ta instrument je César Franck delal do konca svojih dni.

Francosko državljanstvo

Leta 1871 je bil Frank pozvan, naj prevzame vodstvo razrednega telesa, ki ga je zapustil Francois Benoit. Edini pogoj je bilo francosko državljanstvo, ki ga je César sprejel. Sredi zime leta 1872 je Frank postal uradni vodja razreda - profesorja telesa, kot je dal dolgoletno tradicijo, pozneje pa se je imenoval "velika tradicija". In ker je zbornik najprej vodil opera, je razred Franka postal razred skladateljev. Ne samo študentje, vpisani v izobraževalno ustanovo, temveč tudi brezplačni študenti, ki so sprejeli nove poglede na učenje, ki temeljijo na načelih Beethovnove in Bachove ustvarjalnosti, so z veseljem preučevali.

Med študenti Cezarja so številni organizatorji svetovnega slovesa, med njimi Guy Rooparts, Ernest Chausson, Vincent d'Andy in drugi.

Priznavanje

Prepozno je prišel k ustvarjalcu. Šele leta 1885 je slavnega skladatelja in orkestra prejel nagrado od reda Legije časti, leto kasneje pa je bil imenovan za predsednika Narodne glasbene družbe.

Svetovno priznanje je prišlo šele po smrti skladatelja. Danes je glasba Cezarja Frank izzvala tresenje čustev duše.

Velika dediščina

Od leta 1874 je Cesar Frank ustvaril številna dela različnih oblik in žanrov. Fuga z različicami, številni oratoriji, klavirske skladbe, orgle, komorni ansambli itd.

Študijska leta so zaznamovala več ciklov variacij za pianoforte. Umetniški kritiki verjamejo, da ne predstavljajo posebnega interesa kot glasbena dela, ampak dokazujejo neverjetno raznolikost tehnik za igranje klavirja.

V istem obdobju so veliki sonati in prva simfonija velikega orkestra. Po biografski evidenci je bila opravljena v Orleansu najpozneje leta 1841.

Prva resna dela - trije koncertni triji (za pianoforte, violončelo in violino) so bili napisani leta 1842 in 1843. Uradno se šteje za "prvi opus" skladatelja. Leaf, ki je bil prijazen z Frankom, je bil prijetno presenečen nad celovitostjo zadnjega dela tria in močno pozval mladega skladatelja, da ga objavi kot eno, dokončano delo. Mimogrede je Ferenc Liszt pogosto podprl Cezarja, ki mu je pomagal objaviti.

Glavno delo, prvi visoko ocenjeni strokovnjaki, je oratorio "Ruth".

V zgodnjih petdesetih letih od peresa skladatelja zapusti "Farmat s kmetije" (stripova opera) in "Babelov stolp" (oratorio).

Leta 1869 je Cesar ustvaril najboljše od njegovih del, glede na umetniške kritike, - oratorio v osmih delih za zbor, orkester in soliste iz "Beatitudes".

Cesar Frank "Panis Angelicus" je napisal leta 1872. To je cerkvena glasba, ki je zapisana na molitvi Thomas Aquinas. "Angelski kruh" (za orkester, tenor in zbor) je bil zasnovan kot del cerkvene mase. Vendar pa je postal tako priljubljen, da je bil hitro dojemen kot samostojna igra. Melodija, ki jo je napisal César, je prinesla svetovno slavo molitvi, ki je živela že več kot 600 let.

Šest kosov

To so bila prva pomembna dela ustvarjalca. Dve leti, od 1860 do 1862, je Creation ustvaril César Franck. Prelude, Fugue in variation so popolna samostojna dela. Za njih je skladatelj izbral model baročnega triptiha, ki gladko prehaja v romantično balado.

Tople osemdesete

Od konca leta 1879 do leta 1886 je skladatelj napisal veliko. Torej je bil ustvarjen kvintet za pianoforte. Pod vplivom H. Berlioza in romantike je bila objavljena simfonična pesem "Prekleti lovec". Nadaljnji "Djinn" (za pianoforte in orkester), chorale, simfonične variacije za klavir in orkester. Malo kasneje so prelude in aria napisali za pianoforte in orkester Cesar Frank. Sonata za violino in klavir je bila ustanovljena leta 1886 in je v ročno napisani obliki predstavljena s poročnim darilom velikemu violinistu E.Izayju. Po spontani vaji je Eugene igral na praznovanju in se ni pridružil tej veliki ustvarjanju do konca svojega življenja.

Simpozija v D minorju, ki jo je leta 1889 nezaželeno poslušalo koncerte društva Konzervatorij, je pravkar končalo. Toda nadaljeval je delo, ker je bil trdno prepričan v uspeh njegovega dela Césarja Francka. Simfonija v D-molu je postala ne samo simfonična simfonija po Berliozovih slavnih delih, temveč tudi najboljša v drugi polovici 19. stoletja.

Za njo so bili napisani trije organski horali. Prepoznani so kot kompozicijska variantna tehnika.

Največji od svoje vrste

Pomen dejavnosti Cezarja je težko preceniti. Ustvaril je svojo šolo, ki je prispevala k kardinalnim spremembam v francoski glasbeni tradiciji. Njegova dela pojasnjujejo, da nacionalni duh ni samo opera, in da v Franciji obstajajo tudi vredni skladatelji, ki ustvarjajo simfonično glasbo, ki ustreza visokemu evropskemu razredu.

César Frank (prelude, fugue, ki ga je napisal za orkester, naj se razume) je zvrstil ta zvrst na raven Bachovih del. Tako kot klavirski zvrsti. Dva velika cikla za to orodje sta umetnostni zgodovinarji dosegla enakovredne znane Beethoven sonate.

Izjemni glasbeniki, sodobniki in učenci Frankja so ga šteli za izjemnega učitelja. Mnenje ustvarjalca glasbe so poslušali E. Chausson, H. Rochartz, J. Bizet, A. Dupac, P. Duke, E. Chabrier in drugi. Cesar Debussy je neskončno spoštovan.

Doslej skladateljska kromatska pismo izstopa na poseben način, prosto in enostavno uporabo nekakšnih, ekspresivnost modulacij, novost cikličnih oblik. Preučevanje skladnega jezika Cezarja je omogočilo bodočim skladateljem, da premagajo vzorce.

Radoveden

Mnoga dela, ki jih je ustvaril Cesar, so ostale v ročno napisani verziji. Ampak vsaka sestava je zanimiva. Na primer, "Kaj se sliši na gori" je prvi primer simfonične pesmi, ki ima jasno kronološko linijo. Mimogrede, na isto temo je V. Hugo Ferenc Liszt kasneje napisal tudi delo.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 sl.unansea.com. Theme powered by WordPress.