Življenje in dela Bacha

Iz 19. stoletja in vse do danes ne ublažijo zanimanje delih Ioganna Sebastyana Bacha. Ustvarjalnost neprekosljivo genij vpliva na njegovo velikost. Največji skladatelj znan po vsem svetu. Njegovo ime je znano ne samo strokovnjaki in ljubitelji glasbe, ampak tudi za študente, ki so pokazali le malo zanimanja za "resne" umetnosti. Po eni strani, Bach je določen rezultat. Skladatelj črpal iz izkušenj prednikov. Vedel je, da je zborovsko polifonijo renesanse, nemška orgelske glasbe, predvsem italijansko-style violino. Je temeljito seznanil z novim materialom, razvit in splošne izkušnje. Po drugi strani pa je bil Bach Vzoren inovator, ki je lahko odpira nove možnosti za razvoj svetovne glasbe. Ustvarjalnost Ioganna Baha je imel velik vpliv na njegovih privržencev: Brahmsa, Beethovna, Wagnerja, Glinka, Taneyev, Honegger, Šostakovič in še veliko drugih velikih skladateljev.

Umetniška dediščina Bach

Ustvaril je več kot 1.000 del. Zvrsti, na katerega je naslovljena bili najbolj raznolika. Poleg tega, da so te gradnje, katerih obseg se izjemna za čas. Bachovo delo lahko razdelimo v štiri glavne skupine žanra:

• Organski glasba.
• Vokalno in instrumentalno.
• Glasba za različne instrumente (violina, flavta, klavir in druge).
• Glasba za instrumentalne zasedbe.

Sestavki vsaka od gornjih skupin nanašajo na določeno obdobje. V Weimarju je bila sestavljena najvidnejše skladbe organov. Ketensky obdobje zaznamuje veliko število tipkovnico in orkestralnih del. V Leipzigu, je zapisano najbolj vokalno in instrumentalno.

Johann Sebastian Bach. Življenjepis in delo

Rojstna hiša skladatelja v 1685 v majhnem mestu Eisenach v glasbeni družini. Za vse je bila neke vrste tradicionalnih poklicev. Prvi učitelj glasbe Johann je bil njegov oče. Fant je imel močan glas in pel v zboru. Na stara 9 let, je bil sirota. Po smrti svojih staršev prinesel Iogann Kristof (starejši brat). Pri starosti 15 let, fant maturirala z odliko Ordrufsky in se preselil v Lüneburg, kjer je začel prepevati v zboru od "izvoli." Pri 17 letih se je naučil igrati različne instrumente: viole, čembalo, orgle, violino. Od leta 1703 živi v različnih mestih: ARNSTADT, Weimar, Mühlhausen. Življenje in dela Bacha v tem obdobju so bili polni nekaterih zapletov. On se nenehno spreminja prebivališče zaradi nepripravljenosti, da se počutijo odvisni od teh ali drugih delodajalcih. Služil je kot glasbenik (kot organist in violinist). Delovni pogoji njene nenehno niso zadovoljni. V tem času pa so njegove prve skladbe za klavir in orgle, kot tudi duhovno kantato.

Weimar obdobje

Od leta 1708 Bach začne služiti kot sodni organist v Weimar vojvoda. Vzporedno delo v kapeli komorni glasbenik je. Življenje in dela od Bacha v tem obdobju je zelo plodno. To je v prvi zapadlosti sestave. Tam so bili najboljši organov dela. To so:

• Preludij in fuga v c-Moll, a-Moll.
• Toccata C-dur.
• Passacaglia c-Moll.
• Toccata in fuga v d-Moll.
• "Organ knjigo."

Johann Sebastian hkrati delajo na dela v kantata žanr transkripcij za čembalo italijanske violinskih koncertov. Najprej opozoriti na žanr na violino solo sonat in apartmajev.

Ketensky obdobje

Od 1717 glasbenik naselili v KÖTHEN. Tu je potrebno delovno mesto na visoki ravni vodje komorne glasbe. Je, v resnici, je upravljanje celotno glasbeno življenje na dvoru. Ampak on ni bil zadovoljen s premalo mestu. Bach se je zavezala, da se premaknete v večje mesto in obljubil, da bo dal svojim otrokom priložnost, da gredo na univerzo in dobili dobro izobrazbo. V KÖTHEN je kakovost telo je manjkalo, pa tudi pevski zbor. Zato, da se razvije CLAVIER Bach. Skladatelj posveča prav veliko pozornosti ansambel glasbe. Dela napisana v KÖTHEN:

• Volume 1 "dobrega kaljenega Clavier".
• Angleški Suite.
• Sonate za violino solo.
• Francoski Suites.
• "Brandenburški koncerti" (šest kosov).
• "Kromatične Fantasia in fuga".

Leipzig in v zadnjih letih svojega življenja

Od 1723 je maestro živi v Leipzigu, kjer je režiral zbor (služil kot Cantor) v šoli pri cerkvi sv Tomaža v Tomasshule. To dejavno sodeluje v socialnem krogu ljubiteljev glasbe. "College" mesta nenehno gosti koncertov posvetne glasbe. Kaj mojstrovine takrat polnijo Bacha? Na kratko velja poudariti glavne dela obdobju Leipzig, ki se upravičeno lahko šteje, da je najboljši. To so:

• "St. John Passion".
• Mass h-moll.
• "St Matthew Passion".
• Približno 300 kantate.
• "Božični oratorij".

V zadnjih letih se je življenje skladatelja osredotoča na skladbe. Piše:

• Zvezek 2 "dobrega kaljenega Clavier".
• Italijanski koncert.
• Partita.
• "Umetnost fuge."
• Aria z različnih variacij.
• Organski Mass.
• "Musical Ponudba".

Po neuspešni operaciji Bach se je slep, vendar nikoli nehal pisati glasbo vse do svoje smrti.

značilen slog

Style Bach je bila ustanovljena na podlagi različnih glasbenih šol in žanrov. Johann Sebastian organsko vpeta v svojih delih najboljše harmonijami. Da bi razumeli glasbeno govorico italijanskih in francoskih skladateljev, je na novo napisal svoje skladbe. Njegove kreacije so bile polne lyrics, ritmov in oblikah francoske in italijanske glasbe, severno nemške kontrapunktični stilu, kot tudi luteranske bogoslužju. Sinteza različnih stilov in žanrov harmoniji z globoko rezek človeških izkušenj. Njegova glasbena misel izstopala posebno edinstvenost, vsestranskost in nekateri kozmični. Bach Ustvarjalnost se nanaša na slog, ki je trdno zasidrana v umetnosti glasbe. Ta visok baročni klasicizem. Za glasbeni slog Bachovega je značilna lasti izrednih melodičnih sistemov, kjer je glasba prevladuje glavno idejo. Zaradi mojstrstvo kontrapunkt umetnost lahko medsebojno hkrati več melodije. Nemški skladatelj je bil pravi mojster polifonije. Imel je prirojeno nagnjenost k improvizirati in briljantno virtuoznost.

Glavne zvrsti

Bach ustvarjalnost vključuje različne običajne zvrsti. To so:

• Kantate in oratorije.
• Strast in Mass.
• Preludiji in fuge.
• Zborovska obdelava.
• Ples Suite in koncerti.

Seveda so naštete zvrsti je sposodil od svojih predhodnikov. Vendar pa jim je dal široko področje. Maestro jih spretno posodobljen z novimi glasbenimi in izraznih sredstev, je obogatil značilnosti drugih zvrsti. Zelo nazoren primer je "kromatične Fantasia v d-molu." Umetnine ustvarjena za Clavier, vendar vsebuje dramatičen recitacijo gledališke izvora in izraznih lastnosti velikih improvizacij organov. To je enostavno opaziti, da je Bachova dela "prihranil" opera, ki je, mimogrede, je bil eden od vodilnih zvrsti svojega časa. Vendar pa je treba opozoriti, da je veliko posvetna kantata skladatelj je težko razlikovati od komičnih interludes (v tem času v Italiji se regenerirajo v opernem Buffa). Nekateri od Bachovih kantat, ustvarjenih v duhu duhovitih žanrskih prizorov, pričakovano nemško Singspiel.

Ideološka vsebina in obseg slik Ioganna Sebastyana Bach

skladateljeva ustvarjalnost je bogata s figurativnim vsebine. Izpod peresa ven kapitana kot izredno preprost in zelo grand ustvarjanja. Bach Art vsebuje preprost humor in globoko žalost in filozofsko refleksijo in akutna dramatično. Genius Johann Sebastian v njegovi glasbi je prikazana tako pomembne vidike njegove dobe, kot verskih in filozofskih problemov. S pomočjo neverjetno zvokov sveta, on razmišlja o večnih in zelo pomembna vprašanja človekovega življenja:

• O moralno dolžnost človeka.
• O svoji vlogi v tem svetu in okolici.
• Življenje in smrt.

Ta razmišljanja so neposredno povezani z verskimi predmeti. To ni presenetljivo. Skladatelj skoraj vse življenje služil v cerkvi, tako da večino glasbe za njo in napisal. Ob istem času, je bil vernik, poznal spise. Njegov priročnik je bila Biblija napisana v dveh jezikih (latinskih in nemških). On je sporočil priznanje, bodo svete dni. Nekaj dni pred smrtjo, je vzel občestvo. Glavni junak skladatelja je Iisus Hristos. Ta idealna podoba Bacha videl utelešenje najboljših lastnosti človeka, čistost duha, moč duha, zvestoba izbrani poti. Žrtveno dejanje Jezusa Kristusa za odrešenje človeštva je bil za najbolj notranjih Bacha. V delu skladatelja, tema je bila najbolj pomembna.

Simbolika Bach

V baroku je bil glasbeni simbolika. Skozi to razkriva kompleksno in čudoviti svet skladatelja. Bachova glasba je bila zaznana s sodobniki, kot pregleden in jasen govor. To je zaradi prisotnosti v njem stabilnih melodičnih obratov, ki izražajo določena čustva in ideje. Takšne zvočne formule se imenujejo glasbeno-retoričnih figur. Nekateri opravili vplivajo drugi posnemali intonacijo človeškega govora, drugi so nosili ikona značaj. Tu so nekatere od njih:

• anabasis - plezanje;
• circulatio - vrtenje;
• catabasis - spust;
• exclamatio - vzklik, narašča šesti;
• fuga - teče;
• passus duriusculus - kromatične tečaj, ki se uporablja za ekspresijo trpljenja ali žalosti;
• suspiratio - vzdih;
• tirata - bum.

Postopoma glasbene retorične figure, so neke vrste "znakov" določenih konceptov in čustev. Na primer, padajoče številka catabasis pogosto uporablja za prenos žalost, žalost, žalost, smrt, razmere v grobu. Postopno Dvig (anabasis) smo uporabili za ekspresijo vnebohodu, dvignjene duha in drugim. Motivi, so opazili znake v vseh delih skladatelja. V delih Bacha, ki ga protestantski koral prevladujejo, na katere se maestro govoril skozi njegovo življenje. On ima tudi simbolni pomen. Delo z korala je bila izvedena v različnih žanrov - kantat, strast, preludijev. Zato je povsem logično, da je protestantska koralno sestavni del glasbenega jezika Bacha. Med najdemo v glasbi umetnikov pomembnih znakov, je treba opozoriti, stabilne kombinacije zvokov, ki imajo konstantne vrednosti. V Bachovih delih prevladujejo simbol križa. Sestavljen je iz štirih različnih smeri glasbe. Omeniti je treba, da če ime manjšati skladatelj (Bach) not, potem grafični črpanja isto. B - Stanovanje B, A - A, C - do H - B. Velik prispevek k razvoju glasbe Bacha znakov imajo raziskovalci, kot so F. Busoni, A. Schweitzer, M. Yudin, B. Jaworski in drugi.

"Drugo rojstvo"

V življenju Sebastian Bach ni bil cenjen. Njegovi sodobniki so ga bolj vedel kot organist in ne kot skladatelj. Na njem je bila napisana za eno resno knjigo. le redki so bili objavljeni od številnih njegovih del. Po smrti imena skladateljevega je bil kmalu pozabljen, in preživeli rokopis zbrala prah v arhivu. Morda bi mi tudi ne poznam tega človeka genija. Ampak, na srečo, to ni zgodilo. Pristno zanimanje Bach pojavil v 19. stoletju. Ko Mendelssohn našel v knjižnici glasbe, "St Matthew Passion«, ki je bil zelo zanima. Pod njegovim vodstvom je to delo uspešno smo izvedli v Leipzigu. Številni poslušalci so bili navdušeni nad glasbo še malo znani avtor. Lahko rečemo, da je bila to druga rojstvo Johanna Sebastiana Bacha. V 1850 (100-letnici skladateljeve smrti) Bachov Društvo je bilo ustanovljeno v Leipzigu. Namen te organizacije je bila objava Bachovih rokopisov najdemo v obliki celotnih del. Kot rezultat, so zbrali 46 obseg.

Organski Bach. povzetek

Organski skladatelj ustvaril odličen izdelek. To orodje za Bach - pravi element. Tu je bil sposoben, da bi sprostili svoje misli, občutke in čustva, ter da bi vse to na poslušalca. Zato integracija linij, koncert, virtuoznosti, dramatičnih slik. Kompozicije ustvarjene za telo, ki spominja na fresko slikarstva. Vsi so predstavili predvsem od blizu. Uvod, Toccata in fantazije opazili patetično glasbene slike v prostih, improvizacijskih oblikah. Fougamou prirojenega v določenem virtuoznosti in nenavadno močnega razvoja. Organski Bach prenaša visoko poezijo njegovih besedil in grand obseg čudovite improvizacije.

V nasprotju z Clavier del, orgle fuge veliko večje v obsegu in vsebini. Gibanje glasbene podobe in njegov razvoj poteka z večjo aktivnostjo. Je razporeditev materiala, predstavljene v obliki plasti velikih plasti glasbe, ampak poseben diskretne narave in brez odmorov. Nasprotno, s kontinuitete (neprekinjeno gibanje) prevladujejo. Vsaka beseda izhaja iz prejšnje s povečanjem napetosti. Samo zgrajena in poudarki. Čustvena sčasoma dvignila na najvišji točki je izboljšana. Bach je prvi skladatelj, ki se je pojavil zakone simfonični razvoj v glavnih oblik instrumentalne polifonijo. Organski Bach, kot če pade na dva pola. Prvi - uvod, Toccata, fuga, fantazija (veliki glasbeni cikel). Drugi - eno del koralno preludiji. Zapisani so predvsem v smislu komori. Ti razkrivajo predvsem lirične podobe: intimne, žalostne in sublimno kontemplativno. Najboljši del za organe Ioganna Sebastyana Bach - Toccata in fuga v d-molu, Preludij in fuga v a-molu, in mnogih drugih del.

Dela za čembalo

Pri pisanju pesmi Bach oprl na izkušnje svojih predhodnikov. Ampak tukaj, se je pokazala, da je inovator. Clavier Bach, ki je označena z lestvico, izjemno prilagodljivost, iskanju načinov navedbe. Najprej je čutil skladateljev vsestranskost tega orodja. Pri sestavljanju njegovih del, je ni bilo strah, da eksperimentirate in izvajanje najbolj ambiciozne ideje in projekte. Pri pisanju je vodilo celotne svetovne glasbe. Zahvaljujoč svoji umetniški pomočjo Clavier bistveno povečala. On bogati nov instrument virtuozno tehniko in spremeniti bistvo glasbenih slik.

Med njegovimi deli za vrhuncev organov:

• Two-glas in tri-del Izumi.
• "Angleški" in "francoski" suite.
• "Kromatične Fantasia in fuga".
• "Dobro Kaljeno Clavier".

Tako Bachovo delo navdušuje s svojo lestvico. Skladatelj je znana po vsem svetu. Njegova dela, da nas mislijo in izražajo. Poslušanju njegovih pesmi, neprostovoljno potopljen v njih, kar kaže na globok pomen, njihova osnovna. Zvrsti, ki Maestro naslovljena skozi njegovo življenje, so bili zelo različni. Ta organ glasbe, vokalne in instrumentalne glasbe za različne instrumente (violina, flavta, klavir in druge) in instrumentalne zasedbe.