Veliki skladatelji: seznam najboljše. Ruski skladatelji

Klasični skladatelji znani po vsem svetu. Vsako ime je glasbeni genij - edinstvena osebnost v zgodovini kulture.

Kaj je klasična glasba

Klasična glasba - očarljive melodije, ki jih nadarjeni avtorji, ki se upravičeno imenovanih klasičnih skladateljev ustvarili. Njihova dela so edinstveni in bo vedno pri izvajalcu povpraševanja in poslušalca. Klasična, na eni strani, ki se imenuje stroga, glubokosoderzhatelnuyu glasba, ki niso povezane s področji: rock, jazz, folk, pop, šanson, itd Na drugi strani, v zgodovinskem razvoju glasbe je obdobje od konca XIII - začetek XX stoletja, ki se imenuje .. klasicizem.

Klasične teme razlikujejo vzvišen ton, prefinjenost, različnih barv in harmonije. Imajo pozitiven učinek na čustveno dojemanje sveta odraslih in otrok.

Faze razvoja klasične glasbe. Njihove kratke značilnosti in ključne elemente

V zgodovini klasične glasbe, lahko prepoznajo korake:

• Renaissance ali Renaissance - v začetku 14. - v zadnji četrtini 16. stoletja. V Španiji in Angliji v obdobju renesanse je trajalo vse do začetka 17. stoletja.
• Barok - Renaissance prišel do premika in je trajala vse do zgodnjega 18. stoletja. Španija je bila središče slogu.
• Klasicizem - obdobje razvoja evropske kulture iz zgodnjega 18. do zgodnjega 19. stoletja.
• Romantika - nasprotno smer klasicizma. To je trajalo vse do sredine 19. stoletja.
• Klasike 20. stoletja - sodobni dobi.

Kratek značilnosti in ključni elementi kulturnih obdobij

1. Renaissance - dolgo obdobje razvoja na vseh področjih kulture. Skladateljev renesanse - Tomass Tallis, Giovanni da Palestini, TL de Victoria in sestavljene nesmrtna dela zapustil potomcev.

2. Barok - v tem obdobju, so nove oblike glasbe: polifonije, opera. Bilo je v tem obdobju ustvarila njegove znane stvaritve velikih klasičnih skladateljev Bach, Händel, Vivaldijevih. fuge Bachov so zgrajene v skladu s klasičnimi zahtev: obvezna pravila skladnosti.

3. klasicizem. Dunajski klasičnih skladateljev, ustvarili svoje nesmrtne dela v klasični dobi: Haydna, Mozarta, Beethovna. Zdi se, sonata obliko, povečuje orkester. Mozart in Haydn so drugačna od težkih del Bach enostavne konstrukcije in finih melodije. To je še vedno klasična, si prizadeva za popolnost. Beethovnova dela - je linija stiku romantičnih in klasičnih stilov. V glasbi Ludwig Van Bethovena čutnosti in gorečnost več kot racionalnih kanone. Izpostavili smo te pomembne zvrsti, kot so simfonični, sonate, suite, opero. Beethoven je dvignila romantično obdobje.

4. romantika. Musical sestavki značilno colorfulness, drama. Oblikujejo različne pesmi zvrsti, na primer, balado. Dela so prejeli priznanje za klavir, ki jih Liszt in Chopin. Romantična tradicijo podedoval Čajkovski, Wagnerja, Schuberta.

5. Classic XX stoletja - je značilna avtorja željo, da inovacije v višini, vse izraze: naključni, atonalizm. Dela Stravinskega, Rahmaninova, Steklo se nanaša na klasično obliko.

Ruski skladatelji

Čajkovski PI - ruski skladatelj, glasbeni kritik, družbeni aktivist, pedagog in dirigent. Njegovo pisanje je zelo izvedljiva. So iskreni, je težko zaznati, odražajo pesniško izvirnost ruske duše, lepe slike ruske narave. Skladatelj ustvaril 6 baletov, 10 oper, več kot sto pesmi, 6 simfonij. Znan po vsem svetu balet "Labodje jezero", opera "Jevgenij Onjegin", "Otroški album".

SV Rahmaninov - dela uglednega skladatelja čustveno in veselo, in nekateri - dramatično vsebino. Njihove zvrsti so različni: od majhnih kosov za koncerte in opere. Splošno priznana dela avtorja: opere "skopi Knight", "Aleko" na Puškinovega pesmi "cigani", "Francesca da Rimini" zgodbe, ki jih iz "Božanski komediji," Dantejeva pesem "The Bells"; suite "Simfonični plesi"; klavirskih koncertov; Vocalise za glas s klavirsko spremljavo.

Borodin AP Bil je skladatelj, učitelj, kemik, zdravnik. Najbolj pomembno oblikovanje - opera »Knez Igor" v zgodovinskem delu "Pravljica o Igorjevem Campaign", ki jo je napisal avtor skoraj 18 let. V življenju Borodin ni imela časa, da bi ga dokončali, po njegovi smrti, opero končal pisanje A. Glazunov in N. Rimski-Korsakov. Veliki skladatelj je ustanovitelj klasične kvartetov in simfonij v Rusiji. Vrhunec svetovnega in ruski nacionalni junaškega simfoniji se šteje za "bojevniki" simfonija. instrumental komora, prvi in drugi kvarteti priznana izjemna. Ena od prvih uvedla v romanc o junaških osebnosti starega ruske literature.

super glasbeniki

Musorgski MP, o katerem lahko rečemo - to je odličen skladatelj, realist, krepko inovator vpliva na težave ostrosotsialnye, velik pianist in čudovito pevka. Najpomembnejše glasbena dela so opera "Boris Godunov", ki ga dramskih del AS Puškin in "Khovanshchina" - folk glasbena drama, glavni lik opere - uporni ljudje iz različnih družbenih slojev; cikel kreativne "Slike z razstave«, se zgleduje po delih Hartmann.

MI Glinka - znameniti ruski skladatelj, ustanovitelj klasične gibanja ruske glasbene kulture. Je zaključil proces ustvarjanja šolo ruskih skladateljev, ki temelji na vrednotah ljudske in strokovne glasbe. magistrska dela so prežeta z ljubeznijo do domovine, odraža ideološko usmerjenost ljudi tega zgodovinskega obdobja. Svetovno znani folk drama "Ivan Susanin" in opera-zgodba "Ruslan in Ljudmila" so postali novi trendi v rusko opero. Simfonični dela "Kamarinskaya" in "španski Uvertura" z Glinka - temelj ruskega simfonije.

Rimski-Korsakov NA - nadarjeni ruski skladatelj, mornariški častnik, učitelj in publicist. Pri svojem delu sledimo dveh tokov: zgodovinski ( "carja nevesta", "The Maid of Pskov") in fantastično ( "Sadko", "The Snow Maiden" suite "Šeherezada"). Posebnost skladateljevega dela: identitete, risanje na klasičnih vrednot, homophony v harmonično gradnjo zgodnjih del. Njegovi spisi so avtorja rokopisa: neke vrste orkestrskih rešitev, zgrajenih z nenavadno vokalnih točk, so osnovne.

Ruski skladatelji skušali prikazati svoja dela v naroda neločljivo kognitivnega mišljenja in folklore.

Evropska kultura

Znane klasičnih skladateljev Mozart, Haydn, Beethoven živel v kapitalu glasbene kulture tistega časa - Dunaj. Geniji združuje mojstrsko izvedbo, odlične rešitve za sestavo, uporabo različnih glasbenih stilov: od ljudskih napevov do večglasnega razvoj glasbene teme. Pri velikih klasikov, ki so značilne celovito ustvarjalno intelektualno dejavnost, pristojnosti, jasnost pri gradnji glasbenih oblik. Njihova dela so organsko vezani skupaj z razumom in čustvi, tragičnih in komičnih sestavin, enostavnost in varčnost.

Beethoven in Haydn gravitated do instrumentalnih skladb, Mozart spretno uspelo obdržati tako opernih in orkestralnih del. Beethoven je bil neprekosljiv ustvarjalec junaških del Haydna cenjena in uspešno uporabljajo v delih humor, je bil folk žanr Valais, Mozart skladatelj in vsestranski.

Mozart - ustvarjalec instrumentalni obliki sonata. Beethoven je izpopolnil, prinesel neprekosljivo višine. Dunajski klasično obdobje je bilo obdobje blaginje kvarteta. Haydn, sledijo Beethovna in Mozarta, pomembno prispeva k razvoju tega žanra.

Italijanski mojstri

Dzhuzeppe Verdi - izjemen glasbenik iz 19. stoletja, razvil tradicionalne italijanske opere. Z brezhibno izdelave. Vrhunec njegovih sestavljajo jeklenih opere "Trubadur", "La Traviata", "Othello«, »Aida«.

Niccolo Paganini - se je rodil v Nici, ki je eden izmed najbolj glasbeno nadarjeni posamezniki iz 18-19 stoletja. Virtuoz violina. Napisal sem kapricam, sonate, kvartetov za violino, kitaro, violo in violončelo. Napisal koncertov za violino in orkester.

Dzhoakkino Rossini - si v 19. stoletju. Avtor duhovno in komorno glasbo, je bil sestavljen 39 oper. Izjemna dela - "Seviljski brivec", "Othello", "Pepelka", "Lopovluk Sraka", "Semiramide".

Antonio Vivaldi - eden izmed največjih predstavnikov violinske umetnosti 18. stoletja. Zaslovel po zaslugi svojih instrumentalnih koncertov. Najbolj znano delo - 4 violina koncert "Štirje letni časi". Živel je izredno plodno ustvarjalno življenje, je napisal 90 oper.

Slavni italijanski klasični skladatelj zapustil večno glasbeno nasledenie. Njihove kantate, sonate, podoknice, simfonije, opere bodo imeli več kot eno generacijo.

Značilnosti glasbeni užitek otroka

Poslušanje dobre glasbe pozitivno vpliva na psiho-čustveno razvoj otroka, otroški psihologi pravijo. Dobra glasba pripisuje umetnosti in predstavlja estetski okus, zato menijo učitelji.

Veliko znanih del klasičnih skladateljev, ustvarjenih za otroke, pri čemer se upošteva njihova psihologija, zaznavanje in posebnosti starosti, tj. E. Za obravnavo in druga sestavljena iz drobtin za izvajanje različnih kosov, enostavno poslušanje in tehnično so jim na voljo.

"Otroški album" Čajkovski za mlade pianiste. Ta album, predanost nečak Davydov, VL, ki je ljubil glasbo in je bil zelo nadarjen otrok. Zbirka več kot 20 predstav, nekatere od njih temeljijo na folklori: neapeljske motivi, ruski ples, tirolske in francosko melodijo. Zbirka "Otroške pesmi" Čajkovskega zasnovan za slušne zaznave otroško občinstvo. Pesmi optimistično razpoloženje pomladi, ptic, cvetenja vrt ( "Moj vrt"), o sočutju Kristusa in Boga ( "Jezus je dojenček vrt").

Otroške klasike

Za otroke delal veliko klasičnih skladateljev, seznam proizvodov, ki so zelo raznoliki.

SS Prokofjev "Peter in volk" - simfonična zgodba za otroke. Zahvaljujoč tej zgodbi, so otroci predstavili glasbil iz simfoničnega orkestra. Besedilna zgodbe je napisal Prokofjeva.

R. Schumann "Prizori iz otroštva" - majhne glasbenih zgodb s preprostim zgodbe, napisanih za odrasle umetnike, spomini na otroštvo.

Cikel za klavir, ki ga Debussyja, "Otroški kotiček".

M. Ravel "Mother Goose" Charles Perrault pravljic.

Bartok B. "Prvi koraki klavir."

Cikli za otroke S. Gavrilova "Za najmlajše"; "Junaki pravljic"; "Mladi fantje naprej."

D. Šostakovič "Album klavirskih skladb za otroke."

JS Bach "Notebook za Anna Magdalena Bach". Poučevanje otrok glasbe, ustvariti za njih posebno igro in vadbo za razvoj tehničnih veščin.

J. Haydn - za matičnih klasične simfonije. On je ustvaril posebno simfonijo z naslovom "Otroci". Rabljeni Orodja: Nightingale glina, klopotec, kukavica - da ga nenavaden zvok otročji in kljubovalna.

Saint-Saëns C. izumil fantazija za orkester in dva klavirja pod imenom "Carnival od živali", kar pomeni, glasba mojstrsko prepeljati clucking kokoši, rjovenje leva, slona in samozadovoljstva njegov način gibanja, ganljivo ljubek labod.

Pisanje skladb za otroke in mladino, veliki klasični skladatelji je poskrbel za zanimivo zgodbah dela, razpoložljivosti materiala, upoštevajoč predlagano starost izvajalca ali poslušalca.